李文斌微微点头，示意他们可以开始了。
孔杰于站在讲台那一角，灯光映照下，他的身影略显孤单。显然，他对于即将展开的表演充满了紧张与期待。
他深深吸了一口气，试图平复内心的波动，提醒自己，这是展示他对角色深度理解的重要时刻。
孔杰于饰演的周萍，是一个充满波折与情感纠葛的角色。
他经历了从脆弱到坚定，再到最终崩溃的情感转变，这对演员来说无疑是一个巨大的挑战。
然而，孔杰于在尝试展现这些复杂的情绪时，却似乎陷入了困境。他的肢体语言显得不够流畅自然，每个动作都显得有些过火或者生硬，仿佛是在刻意模仿而非真实情感的流露。
在剧中，周萍的情感变化是细腻而复杂的。他曾因为家人的误解和冷漠而感到脆弱无助，随后又因为生活的压力而逐渐变得坚定。
然而，当所有的压力汇聚在一起，他最终崩溃了。这一系列情绪的转变要求演员具备极高的把控能力和敏感度，但孔杰于在尝试展现这些转变时，却常常因为找不到合适的节点，而使得表演显得断裂和突兀。
例如，在一段需要从悲伤转为愤怒的台词中，孔杰于试图通过提高嗓门来表达周萍的愤怒。然而，他的声音却未能自然地过渡，那愤怒的吼声听起来更像是被强迫的，而不是情感的自然爆发。
他高喊：“你为什么要这样对我？我到底做错了什么！”声音中虽然充满了不满和疑惑，但却缺乏真正的力量和深度，听起来更像是在高声朗读而非真情流露。
除了情感的转变，孔杰于在台词处理上也存在问题。
尽管他记得所有的台词，但在表达时却缺乏感染力。他念出的每一句台词都显得平淡无奇，没有体现出文字背后的情感重量。
当他试图表达周萍内心的挣扎和痛苦时，他的语调并没有跟随文本的情感走向，使得表演失去了应有的冲击力。
比如，当周萍在舞台上绝望地呼喊：“这个世界，这个家，太让我窒息了！我只是渴望一点点的自由和理解！”这句台词应该是充满绝望和哀求的，但从孔杰于的口中说出来，却缺乏那种撼动人心的感染力。
他的声音虽然响亮，但却缺少了那种深沉的情感共鸣。声音虽然洪亮，但却无法打动人心，社员也无法感受到周萍内心的挣扎和痛苦。
表演结束后，孔杰于面对着稀疏的掌声，心中五味杂陈。
他知道自己已经尽力了，但表演却仍旧不尽如人意。
李文斌走了过来拍了下孔杰于的肩膀说：“杰于，别灰心。每一个演员都会经历这样的过程，包括我在内。你今天在讲台上展现了自己的努力和决心，这已经足够令人钦佩。”
孔杰于抬起头，眼中闪烁着坚定的光芒。他深深吸了一口气，说：“社长，我知道自己还有很多不足，但我不会放弃。我会继续努力，直到我能真正诠释出周萍这个角色。”
李文斌微笑着点头，说：“我相信你，杰于，下去休息吧。下面有请李沅泽上台。”
在灯光下，李沅泽以全新的面貌出现在我们眼前。他饰演的周萍，不仅令人眼前一亮，更给社员留下了深刻的印象。李沅泽以他独特的演绎风格，将周萍这一角色诠释得淋漓尽致，每一个动作、每一句台词都充满了力量与情感。