许长歌得仔细，刘若诗听得认真。
作为一个演员，刘若诗自然明白什么是视点定位。
在现场实地拍摄时，尤其是拍摄那些不带人物关系的近景时，演员视线仍要让人感觉到你的对面有人，并且在听你话，或者注视着你。
但事实上，演员的真实对手没有站在对面，演员面对的往往是空气或者他认定的某一个指定物。
心中构景能力是一个方面，另一方面便是十点定位了。
演员的眼睛不能一刻不便变地盯着对方，要有眼神的活动。
也许为了某种感觉，你要看，看地，可以扭头看看什么地方等。
但无论怎么去看，但与对手眼神想碰时的视点是不能错的。
这样一个准确的并不能随意改变的视点，也就是视点定位。
但对于多视点定位，她心中只有一个大致的概念，并没有深刻理解。
“长歌……你给我详细多视点定位吧！”刘若诗诚恳地问道。
许长歌点了点头，毫无保留地教授他多年来琢磨出来的拍戏技巧和方法。
“多视点定位，要注重多方面的技术配合，其中主要是演员和摄影师的同步。
多视点定位多表现在包含几个景别及多种技法拍摄的长镜头中，就比如我们接下来要拍摄的片段……”
许长歌着，掌声响了起来，却是在一旁不知站了多久的导演冉冰。
她用惊奇的眼神看着许长歌，啧啧称叹：“实在是不错……没想到长歌你连多视点定位都懂啊！”
“略有研究。”许长歌笑着回应。
“别谦虚，布置多视点定位……很大程度上是导演的工作了。
除了沉浸演戏数十年的老戏骨，年轻一辈没有几个还懂这个技巧的，你这是超纲了啊！”冉冰赞叹道。
周围演员这才恍然大悟，原来不是自己懂得太少，而是许长歌懂得太多啊，这下……安心多了。
毕竟许长歌这样的妖孽只有一个，自己不和他比就成。
“是花了点心思……只要有利于拍摄，我多少都有些兴趣。”许长歌不以为意地回答道。
在很多影视学院中也会有教授多视点定位的技巧。
但没有经过理论联系实际的应用，那都是纸上谈兵。
你以为自己懂了，但一到拍摄却根本毫无头绪。
而许长歌对于多视点定位的理解，是经过了无数次的研究和饰演最终完善的技巧。
不客气一点，别是演员了，很多导演在这方面的能力都未必比得上他。
“我过来本来也是给若诗这个多视点定位的，既然你已经讲了一半了，就接着完吧！”冉冰抓紧时间偷下懒。
导演工作实在是太累人了，现在有人替她承担起讲戏的工作，她当然求之不得。
许长歌无奈地笑笑，接着道：“就比如接下来要拍摄的片段。
陈佳在全景中快速奔跑着，发现可以寻求帮助的目标，然后迅速过去，呈现表情情绪。
这样一个奔跑、发现、焦急、拒绝、失落的过程是在连续不断的表演中完成的。”
“嗯……”刘若诗若有所思，问道：“是不同的动作呈现需要在不同的景别中完成并且找到不同的视点么？”