这当然招致了吕星河的批评，但她越是急躁表现越是不好。
最终吕星河甚至拍了桌子宣布休息二十分钟。
高素素很沮丧，她没有想到在学校成绩出色的自己会连一个简单的片段都拍摄不好。
她第一次对自己的演技失去了信心。
“王导很凶吧？”看着垂头丧气的高素素，许长歌走上前轻声道。
无论怎么，二人都算是认识了，好歹对方真心实意叫了自己这么多句哥哥。
高素素神情沮丧地看着许长歌，那清澈的眸子中满满都是失落。
她知道许长歌是用自己之前的话调侃自己，但自己此时却笑不出来。
“你现在这种情况很正常的，你平时的表演面对的是老师或者同学的眼睛，他们可以全方位的观察你，所以你只要表情到位行动自然就可以了。”许长歌轻声道。
高素素立刻来了精神，全神贯注地听着，她知道这是许长歌在指导自己。
许长歌继续道：“但现在你面对的是一个镜头，是一个方位的拍摄。
观众们看到你的表演仅仅是一个画面，它并不立体。
所以你要注意到镜头的位置，所做的表情、肢体语言要用最佳的角度面对着镜头……”
高素素若有所思，她清楚了自己的问题，但却不清楚该如何解决。
所以只好眨巴眨巴地看着许长歌。
许长歌……不为所动，继续着。
“在表演时，我们必须熟悉地掌握镜头语言和镜头调度。
想要在镜头前完美地呈现，就必须做到以下三点！”
许长歌在剧组本来就是焦点所在，他对高素素的指导自然引起了一下演员的关注。
他们纷纷凑近聚精会神地听着。
对于镜头感，他们同样存在着不少的问题和疑惑。
此时能够得到许长歌的指导，自然是不会错过。
对于他人的旁听，许长歌也并不在意，继续着。
“第一个是演员的位置，这里强调的位置不是调度的位置，而是人物占用画面空间的位置、人物和环境之间准确画面空间位置……
就比如要表现一个人物主体全景，基于构图或者调度的需要，演员要站在画面空间的右侧。
下一个近景镜头要考虑到组合形式及镜头语言关系的需要，应该把近景镜头中的人物所占地空间也处理在画面偏右的位置……
第二个是演员的动作连贯，也就是专业常的动接动……”
许长歌得清晰易懂，声音不急不缓。
众人连连点头，若有所思。
尤其是高素素，她本身就是欠缺这方面的经验，所以所获良多。
这并不是多高深的技巧，只要拍摄多了的演员都会懂得，但对于新人来却是弥足珍贵的。
并不是所有艺人都愿意分享自己的心得，所以他们都对许长歌心怀感激！